A tervezőgrafikus és enteriőrtervező szakos hallgatok közös projektjének végeredményéből, illetve annak válogatásából a Szatyor bár galériájában (Bp. XI. Bartók Béla út 36.) nyílik kiállítás február 3-án, 19:00-kor. A tárlatot Szegő Gábor és Gáti Anna, a Willbe design enteriőrtervezői, KREA oktatók nyitják meg.

A hallgatóknak egy közös projektben étterem-kávézót kellett tervezniük, amit valamely etnikum inspirált.

A hideg és melegkonyhával működő étterem és kávézó jellegének az enteriőr szakos hallgatók francia, török, skandináv, japán, orosz, andalúz és indiai nemzetiségeket választottak.

A tervezőgrafikusok a belsőépítészeti tervek elkészítése után kapcsolódtak be a projektbe, melynek során elkészítették a vendéglátóhelyek arculatát, ami a következő elemeket foglalata magában: logó, étlap, itallap, weboldal és a kisarculati elemek (névjegy, e-mail fejléc, levélpapír, boríték).

A kiállítás megtekinthető: 2012. február 1. és 13. között a Szatyor bár nyitvatartási idejében.

Ízelítőül megmutatunk néhány munkát:

A karácsonyi rendezvénysorozaton magyar designerek munkái mutatkoznak be exkluzív kiállítás és vásár keretein belül. Az ötvösöktől a bútortervezőkig közel ötven tehetséges magyar tervező tárgyait lehet megvásárolni december 9. és 18. között

Az Ajándék Terminál kiemelt programjai:

December 8. 19.00 – 22.00
VIP Shopping Night

December 9. 18.00
Toplista Stílus Magazin bemutatója

December 16. 20.00 – 24.00
Stylewalker Night-hoz csatlakozik az Ajándék Terminál is

December 17. 18.00
Design Aukció Winkler Nóra vezetésével, ahol a designerek által felajánlott egyedi tárgyakra lehet licitálni

December 21. 10.00
Ajándékozás gyerekeknek; a desginerek által felajánlott tárgyakat és az aukció 10%-ából származó pénzösszegből vásárolt rajzeszközöket egy kreatív foglalkozás keretén belüli a gyermekotthonokban élő diákok részére adják át

További részletek az eseményről a Design Terminál Facebook oldalán olvasható.

A hiánypótló kezdeményezés 2010-ben vette kezdetét, azzal a céllal, hogy javítsa az együttműködést a tervezői és márkateremtési folyamat különböző szereplői között, egyúttal a márkaépítés csapatmunkájában közös nyelv kialakítására tegyen kísérletet.

A második Arculat és Márka képzésen a jövőbe mutató megoldásokat arculat- és márkaspecialisták mutatják be, akik a szakma olyan, még fel nem ismert lehetőségeit mutatják be, melyekkel hatékony kommunikációs termékek, márkák és szolgáltatások hozhatók létre, és egyúttal építő jelleggel hatnak a marketinges és tervező kapcsolatára.

A 2011. okóber 1. és november 19. között zajló képzésen szó lesz többek között arról, hogy
- kik, vagy mik élnek az offline és online világ határvidékén,
- miért keverik a piaci szereplők a márkadesign-t az arculattal,
- megköveteli-e a szakma, a megbízó, a kolléga, hogy évente újraértelmezzük a vizuális világhoz való viszonyunkat és kövessük az újhullámot,
- okoz-e személyiségvesztést, megszűnik-e a grafika egyéni hangulata, ha mindent a végletekig leegyszerűsítünk,
- miért kell korlátozni a reklámozást, és hogy a korlátozások milyen hatással vannak a kreativitásra?

A további témákról és az előadókról az Arculat és Márka oldalon lehet olvasni.

Minden résztvevő egy Arculat és identitás és egy Nagy Kreatív könyvet kap ajándékba!
Jelentkezni 2011. szeptember 30-ig lehet.

A 2011. évi téma a COULEUR LOCALE, azaz helyi szín, helyi árnyalat. Ez a francia romantikához köthető művészeti szakkifejezés a Design Hét Budapest fesztivál idei szlogenjeként az ország vizuális kultúrájának egyedi vonásaira, designértékeire utal.

Olyan helyi árnyalatokra és színekre, amelyek sajátos közép-európai helyzetünkből és létünkből következnek, s amely értékekre a globalizálódó világ is intenzíven kíváncsi. A kortárs design történetében, csakúgy, mint a II. világháború után, fontossá vált a nemzeti identitás kérdése. Milyen is a kulturális DNS-ünk? Miben áll a sajátszerűségünk, melyik az a szín, amellyel mi gazdagítjuk a vizuális és tárgyi kultúra egészét? A fesztivál miközben összegyűjti és felmutatja a hazai design értékeit, nemzetközi kontextusba is helyezi őket, hogy Magyarországot végre felrajzolhassa a világ designtérképére.

2011-ben a hagyományos programokat a következő projektek színesítik még tovább: sztárdesigner előadások a MOME-n, nemzetközi anyagot felvonultató fesztiválnyitó kiállítás és a hétvégéken szakemberek által vezetett, exkluzív design túrák. A Nyitott Stúdiók keretében újabb 14 designműhely ajtaja nyílik meg a nagyközönség előtt és a nagysikerű Design Hét vásárlási akció is folytatódik. Az alkotás ízébe belekóstolni vágyó felnőtteket és gyerekeket tematikus workshopok várják.

A hagyományokhoz híven, idén is átadják a szakmai élet két legrangosabb kitüntetését; a Magyar Formatervezési Díjat és a Design Management Díjat, melynek eredményeiről mi is beszámolunk majd.

A programokról bővebb információ már megtalálható a Desgin Hét hivatalos oldalán.

Jelenleg nincs nemzetközileg elismert jelképe az emberi jogoknak, így a „Logó az emberi jogokért” kezdeményezés keretein belül pályázatot írtak ki, melyre a világ minden pontjáról vártak pályaműveket.

A kezdeményezés honlapjára összesen 15.369 logót töltöttek fel. Ezek közül választotta ki a zsűri a 10 legjobbat, melyekre 2011. szeptember 17-ig lehet szavazni, és közülük kerül ki a győztes.

Íme a 10 legígéretesebbnek ítélt logó:

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

Szavazni és a többi beérkező logó-tervet megnézni itt lehet.

Richard Kegler filmje európai turnéja egyik állomásán, Budapesten is bemutatkozik tehát. A film egyetlen helyszínen játszódik, Jim Rimmer New Westminsterben (British Columbia, Kanada) található műhelyében. A film a betűkészítésről szól, a tervrajzoktól az öntésig, sorra véve a klasszikus betűkészítés fázisait (amiben már a digitális technika is szerepet játszik), bemutatva a Mester divatjamúlt játékszereit (egyik nyomdagépe például Colt fegyvergyártó műhelyében készült a múlt század elején), amelyeket nagyrészt méh-telepeken vásárolt össze, majd maga javítgatott.

A film főszereplője Jim Rimmer, kanadai grafikus, tipográfus, betűtervező, nyomdász, könyvművész. Az az ember volt, akit nem elégített ki a kereskedelemben kapható font-kínálat, ha könyvet csinált, a fontokat is maga tervezte-készítette hozzá. A film készítője Richard Kegler, aki szintén tipográfus, betűtervező, és a P22 Type Foundry alapítója.

Szeptember 2-án, pénteken, a Ráday Könyvesházban (Bp. IX. Ráday u. 27.) 16 és 17.30 között Richard Kegler az érdeklődő sajtó rendelkezésére áll, majd 18 órakor rövid bevezető és indító beszélgetés veszi kezdetét, amit a 45 perces vetítés követ. 19 órától pedig kötetlen beszélgetés veszi kezdetét.

További információ itt olvasható.

A Budapest Adschool kiscsoportos, gyakorlatias képzés keretein belül igyekszik az art director és szövegíró jelölteket bevezetni a szakma rejtelmeibe, illetve később gyakorlati helyekhez juttatni őket.

Az ösztöndíj elnyerése lényegében egy ingyenes félévet takar, melyet ha valóban tehetséges a kiválasztott diák akkor meg tud hosszabbítani még egy félévvel, így az oktatás teljes egésze ingyenes lenne számára.

A pályázóknak – art director és szövegíró jelöltnek egyaránt – egy általános kreatív és egy reklámtervezési feladatot kell megoldaniuk a kiírásban szereplő kritériumok alapján. A beérkező munkákat az iskola tanárai fogják elbírálni, a következő szempontok alapján: eredetiség, kreativitás, kivitelezés minősége, vizuális megvalósítás színvonala.

A zsűri tagjai lesznek: Geszti Péter – kommunikációs szakember, Füleki Bettina – Corvinus egyetem oktatója, Budapest Adschool iskolavezető, Kapala Györgyi – Budapest Adschool art director szak vezetője art director és grafikusművész, Mannhardt András – kreatív igazgató, DRAFTFCB, Gergely Zoltán – Budapest Adschool szakmai vezető, reklám- és játékfilm rendező.

A pályamunkák beadási határideje 2011. szeptember 15.

A teljes kiírás a Budapest Adschool oldalán olvasható.

Ezzel a szemlélettel szembeállítva hozta létre legújabb blogját a Brand New oldalt is üzemeltető csapat. A világ minden tájáról várják dizájnerek, éttermek, vagy éppen a vendégek fotóit a meghökkentő, régi, új, retro vagy bármilyen sítlusú étlapokról, melyek valamilyen szempontból kitűnnek az átlagból.

Mutatunk néhány példát az oldalra már felkerült menük közül:

[Show as slideshow]

[View with PicLens]

További információk és képek az Art of the menu oldalon.

Az évente megrendezett szakmai megmérettetésen idén sincs műfajbeli megkötés; plakátokkal, emblémákkal, kiadványokkal, tipográfiai munkákkal és autonóm alkotásokkal egyaránt lehet nevezni, melyek képi és/vagy verbális utalással kötődnek a zenéhez.

A pályázat és az ezt követő kiállítás központi témájáról a kiírók így fogalmaztak: “a zene élménye általában közkincs. Minden ember számára átélhető élményt jelent. Saját ízlésünk szerinti preferenciáink egyéni és kollektív identitásunk része. A vizuális kódok, a képek elemei is úgy működnek, mint a zenében elrejtett vagy nyíltan kifejezett harmónia. Szemünk is keresi a számunkra sokat jelentő harmóniát vagy épp a különös izgalmat. Ahogy a zene válhatott kultúránk sokféle szereplője számára közös nevezővé, éppúgy összeköthet minket ezernyi különböző módon a képek „zenéje” is. Ha tudatosan keressük az élményt, a képekben is felcsendülhet a hang, amely „zene szemeinknek”.

A pályázati anyagokat a MATT által delegált szakmai zsűri fogja minősíteni. A zsűri által a legjobbnak ítélt munka alkotója a MATT szakmai díját veheti át.

A zsűri tagjai: Palotai Gábor, Gabor Palotai Design – a zsűri elnöke, Balla Dóra, Eln Ferenc, Gerendy Jenő, Gosztom András, Kádár Gergely és Kiss Zsombor Krisztián.

A legkiemelkedőbb 50 alkotásból nagyszabású kiállítás nyílik amihez kapcsolódóan katalógust jelentetnek meg a kiállítás anyagából. A Zene szemeimnek című kiállítás 2011 novemberében nyílik a Design Terminálban (V. kerület, Erzsébet tér). A kiállítás megnyitója a Graphifest rendezvénysorozat részeként, az Aranyrajzszög kiállítással és díjátadással együtt kerül megrendezésre.

A pályázati anyagok beadási határideje: 2011. szeptember 15.

A pályázat teljes kiírása és a nevezési lap itt tölthető le.

Az Activium Kommunikációs Tervezőiroda és a Kreatív Csoport közös szervezésében létrejövő képzés témáiban a jövőre fókuszál, az arculat- és márkaspecialisták eddig kevéssé kihasznált lehetőségeket mutatnak be, melyekkel hatékony kommunikációs termékek, márkák és szolgáltatások hozhatók létre, és egyúttal építő jelleggel hatnak a marketinges és tervező kapcsolatára is.

2010-ben azzal a céllal jött létre az Arculat és Márka, hogy javítsa az együttműködést a tervezői és márkateremtési folyamat különböző szereplői között, egyúttal a márkaépítés csapatmunkájában közös nyelv kialakítására tegyen kísérletet. A nagy sikerre való tekintettel, és a rengeteg pozitív visszajelzés eredményeként indul el 2011-ben is, amikor a jövőbemutató megoldásokra helyeződik a hangsúly. Szó lesz például a jövő ügynökségi modelljeiről, a márkaépítés buktatóiról és megoldásairól, médiabirodalmakról, a dinamikus arculatokról, infografikáról.

A 2011-es kurzus előadói lesz többek között: Simon Attila, a Café Design kreatívigazgatója, Büttl Krisztián, a Red Bull marketingigazgatója, Fazekas Ildikó, az Önszabályozó Reklámtestület (ÖRT) főtitkára, Román Balázs, a Kreatív Online főszerkesztője, Sas István, a KOAK társigazgatója, Csordás Zoltán, tervezőgrafikus, továbbá számos arculati és márkakommunikációs szakértő.

A képzés ajánlott mindazoknak, akik, az arculat és márka témakör elkötelezettjei, hisznek e két terület együttműködésének fontosságában. Végső soron pedig a kommunikációs szakma összes résztvevőjének: marketing szakembereknek, pr-, online-, kommunikációs területen dolgozóknak, ügyvezetőknek, kreatívigazgatóknak, art directoroknak, tervezőgrafikusoknak, webdesignereknek, felsőoktatási intézmények hallgatóinak.

További információ az Arculat és Márka oldalon olvasható.